ФЭНДОМ


Отшельник

Сталкер думает над будущим произведением

Уже немало лет S.T.A.L.K.E.R. Wiki проводит конкурсы на лучшие рассказы, появляются писатели-новички, выделяются мастера пера... Вообще, литература — неотъемлемая часть вселенной S.T.A.L.K.E.R. Именно поэтому для тех, кто только вступает в творчество (сталкерское или нет — неважно), или же для тех, кто уже вступил в него, но хочет совершенствоваться, я подготовил советы, как создать хороший рассказ. Надеюсь, эти основанные на личном опыте рекомендации помогут вам чуть приблизиться к званию настоящего писателя, а может, даже завоевать победу на одном из конкурсов «Лучший рассказ участника»!

«Хороший рассказ» — понятие расплывчатое: кому-то нравится одно, кому-то другое. Тем не менее, есть некоторые принципы, которые позволят угодить как можно большему числу читателей. Ниже приведены авторские рекомендации и мнение насчёт того, как лучше всего создать достойное произведение.

Перед написанием

  • Много читайте! Слышали анекдот про «чукча не читатель, чукча — писатель»? Никогда не пользуйтесь таким принципом. Прежде, чем создать что-то собственное, необходимо ознакомиться с работами классиков. Выберите проверенную временем литературу жанров, похожих на те, в которых планируете творить вы, и читайте, читайте, читайте. Только так вы сможете перенять навыки великих, расширить свой словарный запас и многое другое, крайне необходимое писателям.
  • Не уклоняйтесь от сочинений по учебной программе. Маленькое творчество, пусть и на заказ, позволит отточить писательские навыки и облегчит начало крупного. К тому же, благодаря сочинениям, вы сможете легче добавлять в рассказы элементы с описаниями или размышлениями.


  • Найдите источник вдохновения. Не всегда можно просто так взять и приняться строчить, нередко творческий настрой приходит после чего-нибудь. Отыщите это что-нибудь сами. Быть может, спорт, прогулки на свежем воздухе или нечто в этом роде помогут начать творить?
  • Организуйте рабочую атмосферу. Решите сами, как вам удобнее творить: в тишине ли, под любимую ли музыку, дома ли, на воздухе ли. От подходящего выбора зависит многое.
Сидорович

Сидор печатает какой-то рассказ

  • Начинайте с бумаги! Да, печатать на компьютере многим удобнее, но рукопись благотворнее влияет на творческий процесс. Первые произведения настоятельно рекомендуется написать в тетрадке — перепечатать всегда успеется. В дальнейшем, небольшие работы тоже стоит писать сначала на листках, а не на технологических устройствах. Да и никто не застрахован от, например, сбоев электропитания, а ручке с бумагой на них плевать.


  • Определите тип и жанр будущего произведения. Повесть, рассказ, новелла, роман? Приключения? Определившись, вы поставите себе более чёткую цель, и творить станет легче. Однако не бойтесь отступать от запланированного: если пишется по-другому, нежели задумано, всё равно пишите, не ограничивая самого себя.
  • Определите целевую аудиторию. Ученики начальной школы, средних классов, подростки? От этого будет зависеть способ изложения и применяемый лексикон. Не пытайтесь писать только для людей, значительно старше вас, — лучше ориентироваться на однолеток или тех, кто младше.
  • Продумайте наперёд сюжет. Вам будет легче писать, зная заранее в общих чертах, что должно произойти. Но не бойтесь отступать от первоначальных замыслов, подстраивая ход сюжета под то, как пишется, или даже целиком перекраивая изначальные замыслы.
  • Обдумайте главных героев. Каждому подберите подходящее имя, решите, кто какими качествами будет обладать.
  • Решитесь с объёмом. Что-то маленькое, что-то крупное, или «золотая середина»? Не обязательно следовать задуманному (если пишется много, не урезайте работу, а если мало, то не мучайтесь, пытаясь ещё что-либо добавить), но чётче поставленная цель позволит легче работать.

Основные рекомендации

  • Хорошенько проработайте вступление. Читатель должен заинтересоваться творением с первых строк, и если вступление скучное, работу может не захотеться читать дальше. От раза к разу не делайте одинаковых или очень похожих вступлений — каждое должно быть чуточку уникально.


  • Раскрывайте героев. Если персонаж просто присутствует, и нельзя сделать никаких выводов о его характере, умениях и прочем, то интересность чтения заметно упадёт. Можно лишь поверхностно раскрыть второстепенных персонажей, можно почти обойти эпизодических, но главные герои должны быть показаны во всей красе.
  • Придумывайте завороты сюжета. Прямолинейный сюжет редко бывает интересен, так что необходимо делать небольшие ответвления, а то и вообще вести две сюжетных линии. Можно и взять элементы детектива: не раскрывайте все карты сразу, пусть читатель поломает голову, отчего же произошло именно так!
  • Следите за реалистичностью. Герои утомляются, не являются «терминаторами» или «Рембо», чувствуют боль, не неуязвимы и не всесильны. Конечно, можно наделить кого-то сверхспособностями, но тогда это нужно подчеркнуть и пояснить, откуда эти способности взялись, и в чём их суть.
  • Фантазируйте. Можно выдумать почти что угодно, и от этого творение должно стать интереснее. Но не забывайте пояснять всё экстраординарное! Телекинез? Придумайте, как он обретается. Сверхкрутая «пушка»? Объясните принцип действия.


Бандит пулемётчик

Читателя взбесила неграмотность

  • Пишите грамотно. Какими бы хорошим ни было произведение, пачка ошибок может серьёзно испортить впечатление о нём, а постоянное несоблюдение норм языка может даже сделать невозможным его понимание.
  • Правильно используйте знаки препинания. «Казнить нельзя помиловать». Зная все свойства знаков препинания, можно передать различные тонкости речи. Например, тире может подчеркнуть указание на следствие, в то время как двоеточие — на причину.
  • Не бойтесь сложных синтаксических конструкций. Да, можно написать рассказ и простыми предложениями, но сомнительно, что его будет приятно читать. Сложноподчинённые и сложносочинённые, бессоюзные предложения улучшают качество изложения. Хотя, конечно, не нужно так заворачивать фразы, что их понять можно будет лишь с пятого раза.
  • Делите текст на абзацы. Каждый абзац — это маленькая логически завершённая частица рассказа. Деление позволяет читателю лучше понять ход мысли автора, кроме того, просто «стену текста» сложновато будет осилить, не потерявшись в ней.
  • Следите за логикой. Если два абзаца назад ваш герой владел дубиной, а теперь у него из ниоткуда взялся пистолет, то читатель будет в недоумении. Поясняйте все подобные резкие изменения или вообще создавайте их по минимуму.
  • Избегайте тавтологии. «Масло масляное». В пределах одного предложения не используйте по несколько раз одно и то же или однокоренное слово — ищите синонимы, применяйте местоимения. Также следите за плеоназмом — избыточностью речи (например, в словосочетании «моя автобиография» слово «моя» абсолютно ненужно). Не допускайте и других лексических ошибок.


  • Побольше описаний! Почти любое произведение без описания местности, персонажей и прочего будет выглядеть очень скудно. Добавьте красочности, атмосферности, дайте читателю почувствовать себя на месте событий! Тем не менее, не стоит, чтобы описаний было в десять раз больше, чем самого повествования, если только в этом не состоит цель творения.
  • Не лейте водички! Хотя «сухое» следование по сюжету необходимо разбавлять, делайте это не «водой», а «соком». Это значит, что строки, написанные лишь с целью увеличения объёма и не несущие смысловой нагрузки, не нужны — в отличие от внесюжетных элементов, дающих красок или демонстрирующих рассуждения автора на данную тему.
  • Не бойтесь создавать неологизмы. Использование не существовавших ранее слов создаёт авторский стиль, а некоторые тематические неологизмы бывают просто необходимы. Например, про котов не скажешь «рукопашная драка»: рук-то у них нет. Зато можно сочинить неологизм «лапопашная», который как нельзя лучше подойдёт к контексту. Однако все неологизмы должны быть ясны читателю, а также не содержать грубых нарушений языковых норм.
  • В меру философствуйте. Размышления автора касательно упомянутой проблемы помогут читателю лучше его понять, а демонстрация философских мыслей в репликах героев лучше их раскрывает. Но не стоит чересчур углубляться в раздумья, если вы, конечно, не создаёте философский или психологический роман.
  • Допускайте колоритные словечки. Диалектизмы, архаизмы, сленг (в меру!) позволят лучше передать атмосферу, добавят красочности, а, будучи в репликах персонажей, много скажут о них. Но следите за тем, чтобы все такие слова были понятны. В крайнем случае можно прибегнуть к использованию сносок с разъяснениями.
  • Юмор! Если это уместно, никогда не упускайте возможности посмеяться. Естественно, это не должны быть «плоские» шутки, неприличия, грубое высмеивание и подобное. Юмор — это добрый смех. Ищите способ вызвать у читателя улыбку!


  • Соблюдайте каноны вселенной. Если вы пишите про уже созданный кем-то мир, то, конечно, придумывайте своё, но не нарушайте основы слишком сильно: это может не понравиться читателю. В то же время, можете и существенно изменить базу, но тогда потребуются красивые и ясные объяснения. В собственной же вселенной старайтесь, чтобы новые рассказы не конфликтовали с сюжетом старых, либо опять же объясняйте причины изменений.
  • Никакой политики! Политика в художественной литературе — как консервная банка на хвосте кота: пользы не несёт, жутко звенит и вызывает у созерцателей либо презрение, либо злорадство. Любой политической позиции кто-то да будет недоволен, так что лучше избегать её вовсе. Политические режимы, деятели, лидеры приходят и уходят, восхваляются и высмеиваются, а литература живёт тысячелетия. В конце концов, не памфлет же вы пишите!
Молитвенник

Монолитовец ищет вдохновения

  • Минимум расовых, религиозных, идеологических упоминаний. Читателю вовсе необязательно знать цвет кожи или вероисповедание персонажа (если только это не необходимо для его раскрытия). Если же по каким-то причинам надо упомянуть нечто подобное, то оно непременно должно быть в нейтральном ключе. Недовольный читатель — утраченный читатель.
  • Никаких оскорблений! Герои могут по необходимости оскорблять друг друга или что-то, происходящее в рамках произведения, но вот автор ни в коем случае не должен обидно высказываться о чём бы то ни было в реальной жизни.
  • Почти ноль ругательств. Очень редко творения выигрывают от наличия в них скверных словечек или мата, тем более если эти ругательства используются автором. Герои могут изредка ругаться, но только для лучшей передачи их внутреннего состояния. Мат же вообще крайне нежелателен, но если вдруг без него нельзя, то обязательно прикрывайте бранные выражения.


  • Заставляйте себя, но не через силу. Если стоит выбор между, например, поиграть на компьютере и пописать, то пишите. Однако если вы чувствуете, что для творчества нет абсолютно никакого настроя, то лучше развейтесь: написанное через силу обычно хуже созданного от души.
  • Проработайте концовку. В крупном отдельном произведении можно сказать пару слов о дальнейшей судьбе героев, в рассказе цикла можно закончить на интригующей ноте, иногда можно оставить финал открытым — пусть читатель сам решит, что было дальше (правда, многие приравнивают открытую концовку к незавершённости, и им это не нравится). Но, в любом случае, финал должен логически завершать произведение.

Дополнительные идеи

  • Слияние вселенных, выполненное качественно, может стать сильным ходом, в особенности, если один из миров обладает высокой популярностью. Но при таком шаге следует стараться не нарушить канонов ни одной вселенной, а также свести миры логично, всё доходчиво объяснив.
  • Отсылки могут порадовать знающего читателя. Намекните на какую-нибудь книгу, игру, фильм. Однако намёк не должен быть слишком «толстым»: прямое упоминание объекта, к которому отсылается, не так красиво, как тонкое. Также отсылка не должна вызывать недоумение у читателя, ничего не знающего об объекте, на который намекают.
  • Заимствование сюжета бывает отличным шагом, а бывает и показателем безыдейности автора. Если вы берёте за основу сюжет чего бы то ни было (это может быть и литература, и фильм, и даже историческое событие), то преподнесите его так, как никто ещё не делал.
  • Пародируйте! Это один из вариантов заимствования сюжета, зачастую более успешный, чем обычное одолжение идей. Расскажите о серьёзном с юмором, перескажите что-либо известное в потешном ключе!
  • События из вашей жизни, особенно если их немного приукрасить, могут оказаться довольно интересной основой сюжета. Исследовали с друзьями заброшенные места? С уймой впечатлений сдавали экзамен? Можете написать про это!
  • Использование реальных персонажей позволит вам легче их раскрыть. Так, вы можете создать какого-нибудь героя на основе вашего друга, характер и качества которого хорошо знаете, или даже самого себя. Можно и не менять имя, фактически, дав полностью присутствовать знакомому в произведении. Только не забудьте предупредить об этом друга!

После создания

  • Внимательно всё перечитайте. Проверьте текст на наличие грамматических, лексических, пунктуационных ошибок, логических неувязок, на гладкость повествования, качество передачи того, что вы собирались донести. При выявлении недостатков поправьте произведение, не бойтесь даже целиком переписать абзац. По исправлении перечитайте всё ещё раз.
  • Дайте прочитать работу родственникам, друзьям. Это будет первая линия критиков, они же могут стать и редакторами. Выслушайте отзывы близких вам людей, примите или отклоните их правки, учтите замечания.
  • Выставляйте на публику! Не нужно скрывать свои творения и распространять лишь в узких кругах — пусть чужие читатели тоже с ними ознакомятся. Интернет для этого подойдёт как нельзя лучше.
Кардан

Кардан готовится к критике

  • Не бойтесь критики, приветствуйте её! Приготовьтесь к тому, что вас не обязательно будут восхвалять, а укажут на недостатки. Сугубо положительными отзывами не обольщайтесь, а от остальных требуйте указания на всё, что следовало бы исправить. Берите это во внимание — от вас ждут исправлений! Однако если кто-то где-то не понял авторского замысла, отстаивайте свою точку зрения. Помните, что не всякий критик умеет оценивать качественно, но учитывайте все мнения.
  • Не ленитесь редактировать произведение. Если после написания и публикации, даже спустя много времени, обнаружилось нечто, требующее правки, ни в коем случае не плюйте на это.
  • Развивайтесь! После создания каждой новой работы и учёта всех отзывов следующий рассказ вы сможете сделать чуточку лучше предыдущего. Не появятся какие-то старые ошибки, отточится слог, увеличится объём. Пишите снова и снова, каждый раз развивая писательский навык!
  • Не останавливайтесь на достигнутом. Вы стали опытны в написании приключенческих рассказов? Попробуйте себя в жанре новеллы! Отлично вели единственную сюжетную линию? Дерзайте вести сразу две! Освоили творчество небольших объёмов? Осильте создание чего-то покрупнее!
  • Критикуйте чужие работы. Выделяя преимущества и недостатки в произведениях других, поняв, что вам в них нравится и не нравится, вы сможете откорректировать собственные грядущие работы в соответствии со своими же критериями.

Вот, собственно, и все писательские рекомендации коими могу поделиться с желающими творить. Комментируйте, предлагайте свои советы, уточняйте вышеуказанные!

Статья была полезна?
 
5
 
13
 
3
 
1
 
1
 
0
 
0
 

Опрос был создан 19:08 июля 14, 2016, на текущий момент проголосовали 23 человек.
Материалы сообщества доступны в соответствии с условиями лицензии CC-BY-SA , если не указано иное.